Cormac McCarthy

Cormac McCarthy, hijo del abogado Charles Joseph y Gladys Christina McGrail McCarthy, nació en

Providence Rhode Island, el 20 de julio de 1933, y en 1937 se trasladó con su familia a Knoxville, Tennessee, donde transcurrió su infancia. Llamado Charles por tradición paterna, cambió su nombre por el de Cormac, a semejanza del legendario Cormac Mac Airt, uno de los mas conocidos grandes reyes de Irlanda. Es el mayor de tres hermanos varones, contando además con tres hermanas. Criado en la fe católica, en Knoxville estudió en la Knoxville Catholic High School. Su padre fue un abogado de éxito en la compañía de energía eléctrica Tenesee Valley desde 1934 hasta 1967.

La primera novela de McCarthy, El guardián del vergel , fue publicada por la editorial Random House en 1965. Decidió enviar el manuscrito a Random House porque "era la única editorial de la que había oído hablar". En Random House, el manuscrito llegó hasta las manos de Albert Erskine, editor de William Faulkner hasta la muerte de éste en 1962. Erskine continuaría editando a McCarthy durante los siguientes veinte años.

En el verano de de 1965, antes de la publicación de su primera novela, utilizando los fondos de una beca de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras, McCarthy embarcó en el buque de linea Sylvania, con la intención de visitar Irlanda. Durante el trayecto conoció a la inglesa Anne DeLisle, que trabajaba en el barco como cantante, con quien contrajo matrimonio en Inglaterra en el año 1966. Ese mismo año obtuvo una nueva beca, esta vez de la Fundación Rockefeller, que utilizó para viajar con Anne por Europa (Francia, sur de Inglaterra, Suiza, Italia y España) antes de recalar en la isla de Ibiza, donde terminó su segunda novela, La oscuridad exterior - Outer Dark -. Posteriormente, en 1967, volvió a los Estados Unidos con su esposa, instalándose en una vivienda de alquiler en Rockford, Tennessee, cerca de Knoxville. La oscuridad exterior fue publicada en 1968 recibiendo, como con su primera novela, críticas favorables.

En 1969 la pareja se trasladó a Louisville, Tennessee, donde compraron un granero que McCarthy reformó por completo personalmente. Allí escribió su siguiente obra,

Hijo de Dios - Child of God-, de ambientación contemporánea, publicada en 1973 con críticas dispares. Al igual que su anterior novela, La oscuridad exterior, Hijo de Dios esta ambientada en el sur de los Apalaches.

Durante el período 1974-75, McCarthy trabajó en el guión de la película The Gardener's Son (estrenada en junio de 1977), del director Richard Pearce.

En 1976 McCarthy y DeLisle se separaron sin descendencia, divorciándose cinco años después, y él se trasladó a

El Paso, Texas. En 1979 se publicó finalmente su cuarta novela, Suttree, que habia estado escribiendo de manera irregular durante veinte años.

Manteniéndose con el dinero de una nueva beca que recibió de la Fundación MacArthur en 1981, concluyó su siguiente obra, Blood Meridian – Meridiano de sangre –, western apocalíptico ambientado en la década de 1840 que se desarrolla entre México y Texas, publicada en 1985.

Tras la jubilación de Albert Erskine, abandonó la editorial Random House y entró en Alfred A. Knopf. McCarthy finalmente recibió un amplio reconocimiento de público y crítica con la publicación en 1992 de su obra All the Pretty Horses – Todos los hermosos caballos -, obteniendo el National Book Award, que fue seguida por The Crossing – En la frontera – y Cities of the Plain – Ciudades en la llanura –, los tres volúmenes que componen la Trilogía de la Frontera – The Border Trilogy - En el verano de 1994, antes de la aparición del segundo volumen de la trilogía, se publicó su obra de teatro The Stonemason, escrita en la década de 1970, que narra las vicisitudes de tres generaciones de una familia negra en Kentucky.

En torno a la publicación de Ciudades en la llanura (1998), McCarthy contrajo matrimonio por tercera vez, en esta ocasión con Jennifer Winkley, con la que tiene un hijo, John Francis.
Su siguiente novela, No es país para viejos, fue publicada en julio de 2005 por la editorial Alfred A. Knopf y ha sido llevada al cine por los hermanos Coen en el año 2007. La última obra de McCarthy, La carretera – The Road –, ha sido aclamada internacionalmente recibiendo el Premio Pulitzer. Fue publicada el mismo año que otra obra de teatro, The Sunset Limited, en 2006.

La famosa presentadora estadounidense de televisión Oprah Winfrey eligió la novela La Carretera para ser incluida en su afamado Book Club correspondiente al mes de abril de 2007. McCarthy aceptó ser entrevistado por ella en la que sería su primera entrevista emitida por televisión, que pudo ser vista en The Oprah Winfrey Show el 5 de junio de 2007. El programa fue grabado en la biblioteca del Instituto de Santa Fe; en él, McCarthy confesó que no conoce demasiados escritores y que prefiere la compañía de científicos. Durante la entrevista relató diversas historias que ilustraban el grado de “descarnada pobreza” que ha tenido que soportar durante su carrera de escritor. También habló de la experiencia que supone la paternidad a edad avanzada, y de cómo su hijo de ocho años ha supuesto su inspiración para escribir La Carretera.
Actualmente McCarthy reside en Tesuque, Nuevo México, al norte de Santa Fe, con su esposa Jennifer Winkley y su hijo John. Protege celosamente su intimidad y raramente concede entrevistas. En una de las pocas que ha concedido (al New York Times), McCarthy es descrito como un “gregario solitario”, revelando que no simpatiza con autores que no “tratan las cuestiones de la vida y la muerte”, citando a Henry James y Marcel Proust como ejemplos. “No los entiendo”, ha declarado, “En mi opinión, eso no es literatura”.

McCarthy permanece en activo en la comunidad académica de Santa Fe y ocupa gran parte de su tiempo en el Instituto de Santa Fe, un organismo sin ánimo de lucro dedicado al estudio de los sistemas complejos, uno de cuyos fundadores es su amigo el físico Murray Gell-Mann.


Adaptaciones cinematográficas

- The Gardener's Son, película para la televisión realizado por Richard Pearce en el año 1977.
All the Pretty Horses, ha sido llevada al cine por Billy Bob Thornton en el año 2000, protagonizada por Matt Damon y Penélope Cruz.

- No Country for Old Men, ha sido llevada al cine por Joel e Ethan Coen en el año 2007, protagonizada por Josh Brolin, Tommy Lee Jones, Javier Bardem y Woody Harrelson.
Outer Dark, ha sido llevada al cine por Stephen Imwalle en el año 2008, en formato de cortometraje.

-The Road, ha sido llevada al cine por John Hillcoat, protagonizada por Viggo Mortensen, Charlize Theron y Robert Duvall. Se estrenó en España el 5 de Febrero del 2010.
Blood Meridian, Or the Evening Redness in the West, en labores de producción será llevada al cine por Todd Field en el año 2010.

-Cities of the Plain, anunciada para ser llevada al cine por Andrew Dominik en el año 2012.

La Carretera, Cormac McCarthy

Cuando hace ya más de dos años me mandaron en la carrera leer en la carrera este libro, con muy buenas recomendaciones por parte de un profesor experto en literatura y en las letras esperaba, realmente, algo genial y grande. El Premio Pulitzer de 2007, con su novena edición en el mercado (o, por lo menos la mía lo era), me transmitió una sensación rara. Hubo gente encantada con el libro y yo, por el contra, estaba como “aturdida”.

La Carretera, de Cormac McCarthy, es un libro diferente al resto. Se tienen que dejar pasar unos días para poder comenzar a asimilar su contenido. Mientras leía sus páginas había momentos en los que me quedaba sin palabras otros en los que, la agonía reinaba en mí y, por el contrario, otros en los que me quedaba fascinada por su narrativa y la forma de transmitir sensaciones.

El argumento del libro es el de un padre que intenta salvar a su hijo de su mundo y, recorren un largo y desolado terreno a través de las carreteras para poder llegar a la tierra donde estarán “los buenos” y les ayudarán a salvarse; padre e hijo huyen hacia el sur atravesando paisajes calcinados y lugares en los que no queda nada de vida. Así es cómo transcurre toda la obra que, con una excelente narrativa, te hace desplazarte al lugar de los hechos y poder vivir lo mismo que sus protagonistas viven. Hay una gran peculiaridad en estos protagonistas, padre e hijo, a los que McCarthy jamás llama por su nombre. No se sabe nunca qué es lo que ha sucedido para que ese paisaje exista, para que huyan de “los malos” como el niño les llama, ni para saber porque huyen con tanta desesperación. Hay, algunas pistas a lo largo del libro que te dejan entrever diversas ideas de qué es lo que ha pasado como una posible catástrofe nuclear que ha dejado devastada una parte de la Tierra.

Así, en este libro se marca una historia devastada por el frío, el hambre, la desesperación por huir de aquellas personas que los persiguen, y de poder buscar un camino para estar a salvo. Al padre le siguen rondando por la cabeza recuerdos del mundo colorido que conoció cuando tenía la edad de su hijo y, mucho antes, de que el mundo fuese desolado por una masa de ceniza tóxica. El autor también deja una parte de optimismo y esperanza encarnado en la figura del niño que, pese a haber nacido en un mundo hostil, sigue teniendo la esperanza de que todo se solucionara y conserva el milagro de poder vivir feliz. Y esta mezcla de sensaciones y deseos lo que hace que, al terminar el libro, uno se quede con una sensación rara y un mal sabor de boca del libro que, con el paso de los días, se va asimilando y cambiando la sensación dejada por esta obra.

Es esa la gran clave de este libro y puede, que es éxito es lo que ha hecho que se haya querido llevar hace tan sólo unos meses esta obra a la gran pantalla.

Petter Moen

Petter Moen nació en Drammen ( Noruega ) un 14 de febrero de 1901. Tras acabar el bachillerato se mudó a Oslo, donde acabaría trabajando en una Compañía de Seguros de Vida.

Mientras, el avance del movimiento nacionalsocialista en Europa era un hecho, y estará fatalmente ligado a la vida de nuestro autor. Así, el 9 de abril de 1940 los habitantes de Oslo vieron a las tropas alemanas desfilar por la calle mayor y la bandera nazi izada sobre el Parlamento. Nadie esperaba que las tropas alemanas ocuparan un pequeño país, Noruega, que se había declarado neutral, como hiciera en la primera guerra mundial. Pero el principal objetivo de los nazis consistía en controlar el puerto de Narvik, desde el que se exportaba un mineral de hierro del que dependía tanto la industria bélica británica como la alemana.

El 10 de junio de 1940 los noruegos tuvieron que firmar la capitulación. Bajo el mando del comisario del Reich Josef Terboven se adoptaron las primeras medidas : eliminar la libertad de expresión y prensa, prohibir los partidos políticos a excepción del NS (partido nazi noruego, liderado por Vidkun Quisling) y se reintrodujo la pena de muerte.

La incautación de los aparatos de radio de los ciudadanos particulares tiene como reacción la creación de publicaciones clandestinas. El principal de ellos el London Nytt. Recibe este nombre porque el periódico consistía en la difusión de las noticias que los aparatos de radio británicos daban sobre el estado de la guerra, principalmente la BBC.

Petter Moen será el director de esta exitosa publicación de la resistencia. Sin embargo será detenido durante la operación conocida con el nombre “el gran crack de la prensa” el 3 de febrero de 1944, justo unos días después de haber sido nombrado director de toda la prensa clandestina del país por el comité de coordinación. Su esposa, Bella, será detenida y recluida en el campo de concentración noruego de Grini.

Durante su encierro en la cárcel de la Gestapo situada en el número 19 de la calle Moller de Oslo, entre el 10 de febrero y el 4 de septiembre de 1944 escribe nuestro diario.

Tras siete meses de cautiverio, Petter Moen es embarcado con otros cuatrocientos detenidos en el Westfalen camino a Alemania. La mala suerte hace que choque la nave con una mina cerca de Skarregak, el 8 de septiembre de 1944. Uno de los cinco supervivientes del hundimiento , tras la victoria aliada, informa a la autoridad de la existencia de este diario. La Policía levantó el suelo de la celda y logró recuperarlo en la cámara de ventilación de la prisión.

La hoja roja, Miguel Delibes

Todo el mundo tiene un final. Cuando una persona se jubila es como si, de golpe, se acabara su mundo, como si estuviera sentado en un rellano esperando a ser llamado para abandonarlo todo. Eso, tal vez, es lo que le pasaba al señorito Eloy que, cuando le sale la hoja roja de su libro de fumar, esperaba que llegue el momento de la muerte.

Casi todos sus seres queridos han ido dejándole a lo largo de la vida, tan sólo le queda Desi, la señorita de servicio de su casa que es la que le da alegría al anciano y quien le ayuda a frontar los malos y buenos momentos de la vida. Desi, llegada del pueblo, le enseña a Eloy las costumbres de su entorno, su forma de ver la vida. A la pobre Desi, la ciudad aun le viene grande, muy grande, aunque no en vano pone todo su empeño en adoptar las costumbres de sus amigas, otras señoritas de servicio de la misma finca, para adoptar ese aire de “la gran ciudad” para, con ello, poder deslumbrar al Picaza, su amor del pueblo que ira a la ciudad para hacer la mili.

Don Eloy y su amigo Isaías son los únicos supervivientes del grupo de la guardería que llevan toda la vida juntos. Un hijo que perdió, una mujer que falta y, el único familiar directo que le queda con vida es su hijo mayor, notario en Madrid y que, en palabras del propio Eloy “está muy ocupado y no tiene tiempo de escribir ni de visitar a su padre”, una idea realmente que la Desi no entiende y que ni el propio Eloy. Ya se ha hecho anciano, se ha jubilado, y no cabe en la nueva sociedad donde todos están muy ocupados y no están para prestar atención al pobre anciano; nadie más que su fiel Desi que siempre permanece a su lado. Pero ella tiene la mente en su querido Picaza, un muchacho bastante turbio, famoso por sus prontos y que con sus andares y su mirada, vuelve loca de pasión a la Desi que tan sólo puede pensar en él. Hasta el propio Eloy se da cuenta que en casa no hay felicidad ni alegría cuando la joven está enfadada con su querido; y, por el contrario, reina la cordialidad cuando el Picaza y la Desi se han reconciliado.

En primavera, Eloy viajó a Madrid a casa de su hijo y es ahí donde se dio cuenta que no contaba. Los feos de los amigos de sus hijos, de su propio hijo que ni le escucha ni le presta atención. Desi, se ve desengañada por su amor, por sus actuaciones. Y, al llegar el viejo a la ciudad, se cobija en la muchacha de tal forma que su relación va a más, comparten lo poco que al viejo le queda hasta el punto de que don Eloy le dice que cuando el falte, pues ya le ha salido la hoja roja del librillo de fumar, lo poco que el tiene será para ella.

La prosa que utiliza Delibes en esta obra es magnífica, excepcional. Te remite a una España diferente a la de hoy e día; es lo genial de este libro. Gracias a la forma de contar los hechos que suceden, el humor que utiliza y la frescura de esta obra, hace que “ La hoja roja” sea una de las mejores obras de este magnífico autor; uno de los mejores legados que ha podido dejar para la literatura española.

Un sabio del campo

No es mio el texto que a continuación presento. Es un especial publicado en El Mundo tras la muerte de Miguel Delibes, ese gran autor que ha marcado a más de una generación: que ha marcado a un país.

por PEDRO CÁCERES
Dentro de poco, habrá que leer a Miguel Delibes con el diccionario en la mano. Casi nadie podrá entender el vocabulario del ámbito rural que emplea en su obra. Porque ese mundo campesino de obras como 'El camino' (1950) o 'Las ratas' (1962) ya desapareció. En la segunda mitad del siglo XX, cuando desarrolló su obra narrativa, España pasó de ser rural a urbana. Se perdieron los usos, las herramientas y las palabras que los describían.

Delibes vivió el último suspiro de una sociedad en extinción y retrató su forma de acercarse al mundo y entenderlo. Su mirada no tuvo la frialdad del taxónomo ni la falsedad del costumbrista, sino la naturalidad casi periodística de quien conocía y amaba aquello de lo que hablaba.
Al fin y al cabo, fue siempre una persona de provincias. Le ofrecieron puestos en Madrid, pero no quiso dejar su Valladolid natal. Y eso supuso vivir junto al campo. El acercamiento le vino por una pasión, la caza, que le llevó a pasar miles de amaneceres en los sembrados, a fraternizar con personas ligadas a la tierra y a escrutar, como ellos, el cielo. Esa afición deja páginas inolvidables en títulos que van desde 'Diario de un cazador' (1955) a 'El último coto' (1992).

La caza, tal como Delibes la entendió, era algo consustancial al 'ecosistema campesino'. Después, él mismo lamentó que la modernidad la estuviera convirtiendo en algo industrial y dirigido a ociosos urbanitas. Delibes avisó continuamente del deterioro que padecían, a la vez, la caza y el campo. Y, así, fue un pionero al informar de que la desertización humana, el abandono de las prácticas tradicionales, la intensificación productiva, la concentración parcelaria, el monocultivo y el uso de químicos estaban dejando yerma Castilla. Eran los años 70 y el ecologismo apenas se estaba empezando a inventar como movimiento social.

Hay que leer su discuso de entrada en la Academia, 'Un mundo que agoniza' (1979), para darse cuenta de su radical compromiso con el medio ambiente. Y también para apreciar la sabiduría de su análisis. Mientras el primer ecologismo se centraba, y no sin razón, en los males industriales y la polución urbana, el escritor tenía una visión integradora y amplia. Lamentaba la destrucción del territorio rural. Y recordaba que eran sus habitantes, los ganaderos y agricultores, las víctimas de lo que ocurría. Y los únicos capaces de salvar el campo, si es que ellos lograban salvarse antes. Sólo ahora ha empezado la Administración a darse cuenta que Delibes tenía razón.

Nunca cejó en su empeño y, en 2005, firma con su hijo Miguel un testamento ecologista: 'La tierra herida'. ¿Qué mundo heredarán nuestros hijos? En ella, se pregunta por el cambio climático, el colapso de las pesquerías mundiales o la pérdida de la biodiversidad en todo el planeta. Y vuelve a preocuparse de nuevo por el campo, su campo castellano.
Miguel Delibes fue un señor de campo, un ecologista y un Dersu Uzala castellano.Le echaremos de menos.



Miguel Delibes reniega del progreso que "calienta el estómago" pero "enfría el corazon".

Uno de los grandes se ha ido

Miguel Delibes murió ayer, 12 de marzo de 2010.
Será una fecha siempre recordada por todos; tanto por aquellos que amaban la literatura, como por los que algún día tuvieron que leer un libro suyo "obligatoriamente". Pero, donde seguro que le echarán más de menos será en su querido Valladolid donde se "quedan huérfanos".

La sencillez y los temas de las novelas de Delibes dejaron un poso en la memoria de algunos de sus paisanos, gracias a las semejanzas entre su vida y las que en sus obras desmenuzó: "Yo fui un niño que vino a estudiar a 'la capital'. Luego leí mi historia en 'El Camino'", describía una de las frases incluidas en un libro de condolencias.

Delibes era un escritor fundamental de la literatura español. Lectura obligatoria en secundaria y bachiller y, para mí, también lo fue en la carrera. Pero, tengo que reconocer, que jamás fue obligatoria; que tal vez desde lo más profundo de mi mente, deseara que una de las lecturas para clase fuera alguna de las obras de este gran escritor que me enseñó a ver la vida de otra forma.

Es en los versos que Jorge Guillén le dedicó donde se puede apreciar ese perfil del escritor vallisoletano, de recia complexión ética:

Admiremos al hombre auténtico de veras,
Que sabe organizar su vivir y sus libros,
Muy al tanto de todo, sin inclinarse a nada,
Porque son tan ajenas
Al manantial continuo de gran inspiración;
Auténtico vivir cuajado en escritura
Límpida, magistral, y así tan convincente,
Un arte narrativo que recrea
Campo y Ciudad, sus luces y sus ideas,
Profundos los paisajes minuciosos,
Vegetaciones, hombres, animales,
En medio el cazador.

(Jorge Guillén; cit. por Manuel Alvar,
El mundo novelesco de Miguel Delibes,
Madrid, Editorial Gredos, 1987, p. 114).

Delibes recibió por parte de los reyes el Premio Vocento y condeció una entrevista donde mostraba su personalidad.




Ya no sólo Valladolid se ha quedado huérfano, España y su literatura ha perdido a uno de los grandes y, hoy, se podía notar en las portadas de los periódicos españoles.




La hoja roja, Cinco horas con Mario, fueron grandes novelas de Delibes pero su consagración como uno de los "grandes" llegó con El Camino La novela, una de las mejores de Miguel Delibes cuenta la historia de un niño, Daniel el Mochuelo, que tiene que transladarse a la ciudad para cursar bachillerato. Una noche antes de partir Daniel recordará todo lo que le ha ocurrido en ese lugar, sus amigos, sus peripecias y descubrirá que su camino está en esa aldea, unido a lo que ha sido hasta ese momento su vida. "El Camino" es una nostálgica novela realista a través de la cual podemos aprender que nunca sabemos lo que tenemos hasta que se nos ha escapado. En OcioTotal te ofrecemos una serie de enlaces a través de los cuales podrás conocer más información sobre esta importante novela y su autor.



Breve Biografía

Miguel Delibes Setién (Valladolid, 17 de octubre de 1920 - † Valladolid, 12 de marzo de 2010)[1] fue un novelista español y miembro de la Real Academia Española desde 1975 hasta su muerte, ocupando el sillón "e".[2] Licenciado en Comercio, comenzó su carrera como columnista y posterior periodista de El Norte de Castilla, periódico que llegó a dirigir, para pasar de forma gradual a dedicarse en exclusiva a la novela.

Gran conocedor de la fauna y flora de su entorno geográfico, apasionado de la caza y del mundo rural, supo plasmar en sus obras todo lo relativo a Castilla y a la caza desde la perspectiva de una persona urbana pero que no había perdido el contacto con ese mundo.

Se trata por tanto de una de las grandes figuras de la literatura española posterior a la Guerra Civil, por lo cual fue reconocido con multitud de galardones, pero su influencia va aún más allá, ya que varias de sus obras han sido adaptadas al teatro o se han llevado al cine, siendo premiadas en certámenes como el Festival de Cannes.

Marcado profundamente por la muerte de su mujer en 1974, en 1998 padeció un cáncer de colon, del que nunca llegó a recuperarse completamente, lo que detuvo prácticamente por completo su carrera literaria y le llevó a la apatía y prácticamente al ostracismo hasta su muerte en 2010.

Perdona pero quiero casarme contigo

Esperaba ya con ganas y, tal vez , ansias, esta segunda parte del libro que me hizo “engancharme” a Moccia “ Perdona si te llamo amor”.

Una segunda parte en la que este italiano hace revivir de nuevo el amor, abre los ojos al mundo, a la gente, de lo que es el amor verdadero, de lo que importa y de que, lo más importante, nunca se puede borrar así como así. Una historia de amor verdadero, de madurez inmediata, de asumir roles y papeles que hace que una joven de 18 años tenga que asumir en su vida pero, así es el amor: darlo todo por el otro.


Niki y Alex están más enamorados que nunca. Vuelven a su vida normal después de estar en la maravillosa isla de Blu donde han revivido su amor y pasado momentos inolvidables. Pero, todo lo bueno se acaba: Alex vuelve a su empresa de publicad y Niké a la Universidad; se reencuentran con sus amigos y empiezan a pasar duras pruebas: de amistad, en la vida, en el trabajo e, incluso, en el amor….

Alex está más enamorado de Niki, si cabe, que en el pasado libro y no duda ni un momento en llevársela a Nueva Cork y pedirle de la forma más espectacular y romántica que sea su esposa. Cumple el sueño de infancia que ella ha tenido siempre al pie de la letra. Pero…….Es ahí donde ella no ve las cosas tan seguras. ¿Es demasiad joven para dar ese paso? ¿Alex es el hombre de su vida? Y, es ahí donde aparece Guido…un compañero de clase prepotente, creído pero…que hace que Niki tenga dudas, hasta el punto de recoger todas sus cosas de casa de Alex y dejarle abandonado….

Es ahí donde se van a dar cuenta, por todo aquello que les rodea de si el amor dura para siempre. ¿Tienen razón los amigos de Alex diciendo que cuándo uno pasa la crisis de los 7 años todo es fácil? ¿Por qué, de golpe, todos los amigos de Alex se divorcian o sus mujeres les abandonan? Es ello, lo que a Alex le hace reflexionar y darse cuenta, en el momento más difícil de su vida, cuando su gran amor le ha abandonado de que para él, no hay más que ella, no hay nadie más en su vida que Niki. Y para demostrárselo viaja hasta Fuerteventura donde ella se ha ido con sus amigas, las Olas, y sus compañeros de clase, pero eso sí, sin querer saber nada de Guido, y Alex le vuelve a declarar su amor ante una gran multitud. Niki, más enamorada que nunca, se da cuenta de que su vida es Alex, de que no hay nada más que él: y se acaban casando. Pero eso sí, en un lugar muy especial: aquella isla en la que vivieron con más fuerza que nunca su gran historia; en la que se dieron cuenta de que ellos no eran dos personas: sino una y que siempre iban a estar juntos.



El primer capítulo del libro que ha salido recientemente, para que puedas deleitarte con él.



De todo el revuelo que ha formado este hombre, me quedo con dos cosas. La primera, lo de siempre, si consigue que alguien que no ha tocado nunca un libro se lea todos los de este hombre de un tirón, bienvenido sea. Lo segundo, el auténtico furor de la moda de ‘los candados del amor’. Tal ha sido el revuelo que este autor ah causado, ya no solo en Roma o en Italia sino en todo el mundo que, con el lanzamiento de su nuevo libro se llegó a formar un concurso sobre si habría boda entre esos dos personajes suyos que han causado tanto revuelo: Niki y Alex.